如果孩子帶回來的作品張張都非常好,非常完整,先別太高興,『好』的背後,可能隱藏一些危機。 幾年前剛從美國回台灣,常有朋友請我看看孩子的畫。朋友這一對兒女一起上才藝班,構圖細密用心,顏色也小心翼翼的填滿,可惜就是兩張一模一樣。
畫的題目是「結婚」,畫面上新郎新娘位置造型佈局背景都一樣,連賓客人數也相同。看例圖一二兩個五歲左右小朋友的鳥,鳥的大小、位置、方向都一樣,連翅膀的表現法也相同,整齊畫一的程度讓人驚奇。
不論從完成度完整性的角度來看,都是可圈可點,可惜就只是臨摹老師的範圖,美術教育目的不是訓練孩子會畫鳥而已,還有更重要的目標要到達。內行的老師都知道,創作前只要有圖樣示範,全班圖面都會一致,而且又快又好。孩子想不出點子或年紀太小畫不出來,當老師的以為總得想想辦法教會他們,示範畫法是最快速最的神效靈丹,但也是最快速的殺傷毒藥。想要刺激創意的動機有些重要環節不能省略偷懶。針對不同課程教室必須有情境布置,有教具,有輔助的相關參考圖片。描繪事物,一定要讓孩子能夠對描繪對象影像確立清晰,才能自己下筆。最好的方法是親眼所見或親歷其境,在課堂上講游泳,不如直接帶去游泳,但是如果不能事事親身經歷,本然結構的認識就很重要了。蜘蛛有八隻腳都是集中在頭胸部,不是平均長在身體兩側,孩子經過觀察解析,心中就會有影像才畫得出來。
和孩子討論創作中的畫面不要直接指示,以問話探討的方式才能逐步導引獨立構思的習慣。例圖三小孩說他畫的是在孵蛋的白鷺鷥,例圖四是在餵食的母鳥。畫面上主題鳥的已經相當完整,老師要懂得借力使力,就畫面個別引發探討,從巧妙的問話裡,孩子會讓自己畫的鳥,有家,有情,也有各自的切入角度。初期帶領觀察是吃力而又辛苦的工作,但是從更小開始,父母就進入 觀察力訓練,視覺的敏銳度會因為反覆再三的提示而增加,即使年幼也能探觸生命底處更生動的部分 |